Como tocar Lying in State. Emisión en directo.

Ésta vez va de directos.

Prometí más vídeos éste año y he decidido hacerlos en directo.

Así puedo hablar con vosotros, hay más feedback y es más entretenido.

Espero que os guste.

> El tritono. El intervalo del diablo en guitarra. Diabolus in musica.

El diablo se encuentra en una nota!!

Controvertida la nota del diablo, disonancia del diablo, intervalo del diablo o como queráis llamarlo.

No se trata más que de añadir a un intervalo de dos notas una en medio de ambas que esté a una distancia de 3 tonos completos de la primera nota o nota tónica (Cuarta aumentada o quinta disminuida) y una tercera nota a libre elección

> Como tocar Like a Stone de Audioslave by Guitarfiero.com

Como tocar "Like a Stone" de Audioslave (Guitarra)

Un temazo de un supergrupo que marcó una época.

El primer grupo de Rock Americano en tocar en Cuba.

Para afinación estandar.

Lo de siempre... que os sirva, que os guste.

Letra y tabs de "Like a stone" de Audioslave.

> Como tocar "No remorse" de Metallica by GuitarFiero

Como tocar "No remorse" de Metallica.
Vídeo Lección by GuitarFiero.

Estamos de vuelta y que mejor que hacerlo con este pedazo de tema?

La historieta alrededor del tema tiene su miga.

La canción, compuesta por Hetfield y Ullrich habla de la falta de arrepentimiento al matar a alguien en el contexto de una guerra. El caso es que en USA hubo un asesinato, y el asesino cantaba el tema mientras disparaba su arma, Pero no solo eso, cuando se dictó sentencia volvió a cantar el tema.

Afinación estandar... lo de siempre :)

Letras Y tabs de "No remorse" de Metallica

> Las 10 mejores vídeo lecciones de 2014 según Guitar World Magazine

Motivación.
Imagen de tosweets

Y con el título del post poco más se puede añadir.

Así que aquí dejo los enlaces con las 10 mejores vídeo lecciones de guitarra de 2014 según Guitar World

1- Marty Friedman y el modo Frigio.Abrir aquí videolección

2- Jhon Petrucci y sus técnicas Shred
Post completo

3- Randy Rhoads Scales and Sequences
Post completo

4- Steve Stine. 3 pasos para rasgar.
Post completo

5- Scott Marano. 7 hábitos que te harán mejor guitarrista.
Post completo 

6- Charlie Griffiths. Guía para novatos de Sweep Picking
Post completo 

7- Jhon Petrucci. Descending E-Myxolidian.
Post completo

8- Jhon Petrucci. Usando arpegios en triadas. 
Post completo 

9- Steve Stine. Blues básico esencial
Post completo 

10- Adrián Galish. La escala que te cambiará la vida
Post completo

> The secret of Shred Guitar.

Hay muchas maneras de "calentar" una guitarra.
A mi me valen ambas ;)

Tus cuerdas al rojo vivo!!

Estos últimos días me estoy metiendo un poco con el tema de las escalas, el Shredding y todas esas cositas chulas que molan para parecer una máquina de las seis cuerdas.

Voy recopilando material, como hago siempre, voy practicando, estudiando, etc. etc.
Como ya sabéis, todo el material GRATUITO que me encuentro por ahí que creo que sirve de utilidad lo comparto con vosotros, y dando vueltas por Youtube ésta mañana he encontrado esto.

The secret of guitar Shred, que son tres vídeos (en inglés) muy sencillitos de seguir.
Además se han molestado en poner las tabs (ya sabéis que no todos lo hacen, aunque GuitarFiero si lo haga).

Así que aquí os dejo los tres vídeos, para que los disfrutéis.

The secret of Shred Guitar Parte 1 de 3... sigue leyendo!!

> Curso gratuito de guitarra eléctrica GuitarFiero.com (Con vídeo motivacional)

Aprende a tocar la Guitarra Eléctrica gratis y desde cero.

Y si no se nos da bien siempre nos quedará el Guitar Hero!! ;D

Nunca he recibido una clase de guitarra. No he pagado por aprender y lo poco que sé lo he conseguido con tiempo, inquietud, práctica, pasión...

Corría un dos de abril de 2004 y paseaba por una céntrica calle de Madrid. Estaba con la que por aquél entonces era mi novia y pasamos por delante de una tienda de música llena de guitarras.

Siempre había soñado con ser una estrella del Rock, siempre he sido impulsivo, siempre he sido caprichoso, siempre quise tener una guitarra, siempre hago lo que me apetece... y como tal día como un dos de abril es mi cumpleaños, me dije, - ¿que cojones? me compro una guitarra.

Mi chica, sorprendida, me dijo, - estas loco? si no tienes ni idea!!!
- Bueno, pues aprendo.
- Como si fuera fácil...

Entré en la tienda y me compré el típico Kit de guitarra, ampli, correa... de la marca Squier...
Empieza la leyenda... A star is born.

De ahí salió todo lo que hoy es Guitarfiero.com. Buscaba material que me pudiera servir y lo posteaba en un blog. No para que nadie lo viera, solo por tenerlo localizado. Luego se me ocurrió grabarme... siempre me han dicho que explico muy sencillo y muy bien...
Y aquí estamos.

> Como cambiar las cuerdas de tu guitarra (Puentes tipo Stratocaster y fijos)

Para ésta vídeo lección he utilizado las cuerdas Rotosound
0.13 - 0.54 para afinaciones bajas tipo Slipknot o Arch Enemy

Brico Guitarra fácil

Uno de los post más visitados y comentados por vosotros es > ¿Que cuerdas le pongo a mi guitarra?
y logicamente ese post estaba cojo sin ésta vídeo lección.

La dividimos en dos partes ya que próximamente aprenderemos los trucos y técnicas para cambiar las cuerdas de las guitarras con puentes tipo Floyd Rose.

Poco más que añadir, salvo que podéis, como siempre, dar vuestras opiniones, trucos, exponer vuestras dudas, etc en los comentarios del post. Todo suma para hacer ésta web cada vez más completa.

Lo de siempre, que os guste y que os sirva.

> Clases Maestras de Dave Mustaine. Download

CORREGIDO!!

Habréis visto que los enlaces dejaron de funcionar, así que me he puesto a trabajar y me he buscado los vídeos por Youtube. Os dejo un índice enlazado para que podáis disfrutar de este material. Si os lo queréis descargar, hay aplicaciones para pillar los vídeos de Youtube. Siento las molestias.

Está todo, o casi, aún así, poco a poco iré completando el post.

Si tenéis algún enlace interesante que añadir sobre el tema dejadlo comentado y lo agrego.

Sigue leyendo para entrar en la lista.

Buscando material para incluir en la web he dado con ésta joyita...
Es una recopilación de talleres de guitarra a los que ha sido invitado Dave Mustaine (Megadeth).
Extraido de FresWhap Forums

info:
Megadeth - Lecciones de Dave Mustaine (2006-2009) | Tamaño: 432 Mb


Año: 2009/ País: EE.UU. / Género: Thrash metal
Una guitarra DVD - Dave Mustaine (2006)
Guitar Center Sesiones - Dave Mustaine (2008)
Guitar World DVD - Lección De Symhony Destrucción por Dave Mustaine (2008)
Guitarra Dave Mustaine Mundial de DVD - - Sinfonía de Instrucción (2008)
Dave Navarro Spread TV - Dave Mustaine como invitado (2008)
Bonedo-Taller - Dave Mustaine (2009)


Calidad: DVDRip
Formato: AVI
Códec de vídeo: DivX
Códec de audio: MP3

> Dan Donnegan (Disturbed) GuitarLesson

Another way to die.

En ésta ocasión recopilamos tres vídeo lecciones de Dan Donnegan, Guitarrista de Disturbed, para Dissected, un programa donde los Rock Star del momento nos enseñan sus trucos.

El primer vídeo que vamos a compartir es "Another way to die".

Está en inglés pero es facil de seguir visualmente, por lo que no tendréis problemas.

Si seguís leyendo podréis ver otras dos vídeo lecciones más de Dan.

Son tres vídeos que podéis ver a continuación.

> Como componer una canción Metal... con Guitarra, claro.... By Guitar Fiero

Por este momento hay que pasar, y créeme, es tán divertido como
tocar encima de un escenario...
Se gesta nuestra criatura.

¡¡CON VÍDEO EXPLICATIVO!!
Cuando empezamos a tocar los primeros acordes siempre tenemos un pequeño rinconcito en nuestra cabeza dedicado a soñar con que somos Guitar legends subidos a un escenario como el de Donnington y tener a nuestros pies a unas 80.000 personas.

Soñamos con solos endiablados que dejen a todos boquiabiertos, con estribillos convertidos en himnos que todo el público canta con pasión...

Y mientras tocamos nuestros aburridos acordes escritos en "ese" manual que nos han regalado o que nos hemos bajado de internet.

Después, cuando empezamos a tocar enteros los temas que nos gustan, tenemos otro pequeño rinconcito en la cabeza dedicado a... quiero componer mi propia música.
Cuando llega ese momento seguramente ya sepamos algunas cosas básicas de guitarra y también tocaremos con cierta soltura algún tema de Iron Maiden, de AC/DC... o si eres seguidor de Guitarfiero.com es posible que te sepas de unos 58 temas de unos 18 grupos diferentes (hasta la fecha :) )

Pues bien, creo que es momento de hacer nuestra primera creación.

> Gibson Guitar Lessons. Vídeo lecciones made in Gibson de Guitarra.

Gibson LifeStyle Lessons
Pocas cosas mejores para aprender a tocar
las 6 cuerdas de nuestras guitarras.

¿Quien dice que la publicidad aporta poco a una web?
En ésta en concreto no llega ni para pagar el dominio (que son 25 tristes euros anuales x2 dominios) pero de vez en cuando me da para encontrar joyitas como ésta.

El caso que me ha llamado la atención la publicidad del curso en vídeo de Arlen Roth. Para que lo entendáis éste tio es a los profesores de guitarra lo mismo que Michael Jordan al Baloncesto... el puto amo. Después voy yo y más abajo los demás, Jajajajajajaja (Just a Joke!)

El dato: recopilación de lessons con una calidad increible. Lo único malo para nosotros, hispano-hablantes, es que está en inglés (oomph!) pero yo creo que se entiende.

El caso que mirando me he dado cuenta de que hay un amplio catalogo de vídeo lecciones colgadas en un índice que os pongo a continuación.
No tiene desperdicio.

Gibson LifeStyle Lessons

Pero una cosa (C@bR0n3$) No dejéis de visitarme!!!
Que os sirva.

> ¡¡ Más velocidad !! Saca partido practicando con tu metrónomo y haz que eche humo.

Dos tipos de metrónomos... los dos validos.
¿Te has planteado ya empezar a practicar con ellos?
Tu técnica mejorará notablemente.

¿Qué es un metrónomo?El metrónomo (Del gr. μέτρον, medida, y νόμος, regla), es un aparato utilizado para indicar tempo o compás de las composiciones musicales. Produce regularmente una señal, visual y/o acústica, que permite a un músico mantener un tempo constante.

Primero vamos a lo que nos interesa a nosotros y después os añado el post wikipediano para completar la información.

El metrónomo, a la hora de practicar, lo podemos usar para tres objetivos principalmente.
El primero de ellos es para conseguir un tempo constante en nuestras prácticas con acordes o escalas.
De ésta manera no nos aceleraremos ni nos pausaremos y mantendremos un ritmo constante.
Con el tiempo interiorizaremos ese ritmo y no necesitaremos oír el tic-tac del metrónomo.
¿Por que es tan importante mantener el ritmo constante cuando estamos practicando?
Es importante pasar de unos acordes a otros con fluidez y saber en que transiciones fallamos para practicarlos más. Así como en las escalas, mantener el tempo es importante para después clavar esos punteos endiablados.

El segundo uso básico del metrónomo será para encajar los temas originales (esas covers que nos curramos y esas versiones que hacemos) al tempo real.
Los temas que vemos de Megadeth, de Metallica, Anthrax... todos tienen tempos definidos.
Si configuramos nuestro metrónomo a ese tempo seremos capaces de encajar el tema original.
Por lo general, los novatos lo que hacemos es tocar sobre el tema original y tratar de sobreponer nuestra guitarra a la que suena en el equipo, pero si lo que hacemos es tocar con otros músicos sin ese sonido de fondo, necesitaremos tener más o menos practicado el tempo del tema para no volver locos a nuestros compañeros.

El tercer uso del metrónomo es para ganar velocidad en riffs, punteos, digitalizaciones, transiciones de acordes... Sería como el que va al gimnasio y empieza levantando 20 kilos de peso, luego 30...
Cogemos, por ejemplo, la escala o el riff con el que estamos trabajando, pero nos damos cuenta de que no nos sale lo suficientemente rápido. Lógico, necesitamos práctica, ¿no?. Pongamos que nuestro objetivo es tocarlo a 180 BPM. (Bumps per minute, vamos, que en 60 segundos van a sonar 180 tics).
Empezamos con una velocidad a la que lleguemos bien, imagina que a 60 bpm somos capaces de tocarlo sin error, sin esfuerzo y concentrandonos en cada nota. Se trata de poder "pensar" en la siguiente nota a la que estas tocando. Con el tiempo conseguiremos ejercitar lo que se llama memoria muscular. Los dedos terminarán moviendose casi mecanicamente. Como el conductor que no necesita pensar en cambiar de marcha y simplemente lo hace. Cuando hayamos conseguido un poco de esa memoria, subimos la velocidad, a 80, 100 bpm, eso lo iréis viendo vosotros. Si nos estancamos en 100 bpm por ejemplo, bajamos a 90, y cuando no nos de problemas subimos a 110, si podemos, bien, si no, bajamos a 100... con práctica llegaremos a lo que nos propongamos.

Para el tema de velocidad es básico saber todas las técnicas que nos permitan economizar movimientos, ya sabéis que tenéis las vídeo lecciones a disposición en el menú de la izquierda.
Básicamente se puede decir que un metrónomo para un músico es como un cronómetro para un atleta.

  Iván del Pino - Sobre el uso y disfrute del metrónomo  

La siguiente explicación la he extraido de Rockandrollparamunones.com

He visto que hay bastantes dudas de sobre cómo utilizar el metrónomo, y he pensado poner algunos ejercicios sobre éste tema.
Vamos a hacer un pequeño inciso sobre el solfeo rítmico, hay multitud de compases diferentes, pero el más usado en el R'n'r es, sin duda, el 4/4. Así que vamos a hacer los ejercicios en este compás para no marearnos demasiado.
Las notas, desde el punto de vista de su duración pueden ser Redondas, (cada nota ocupa cuatro pulsos) Blancas (dos pulsos), Negras (un pulso), Corcheas (medio pulso, o visto de otro modo, caben dos corcheas en un pulso), y Semicorcheas (un cuarto de pulso, caben cuatro notas en cada pulso). Por supuesto hay más tipos, pero de momento con estos tenemos suficientes para empezar.

Veamos, los metrónomos suelen tener un margen que va de los 40 bpm (beats o "pulsos" por minuto) hasta los 200 o 240 bpm. Esto es un margen suficiente para casi todas las situaciones, si le sabemos sacar partido... Imaginemos el metrónomo ajustado a 40 bpm, parece muy lento, pero si tocamos semicorcheas estaremos tocando a (40 bpm multiplicado por 4 notas por pulso) 160 notas por minuto, es decir casi a tres notas por segundo, lo cual no es precisamente lento. Ahora imaginemos el metrónomo ajustado a 200 bpm, parece muy rápido, pero si tocamos a redondas esteremos pulsando (200 dividido entre 4) 50 notas por minuto, menos de una por segundo, lo cual no es precisamente rápido. 

Vamos a por el ejercicio: Tomamos el clásico ejercicio 1234, situamos el metrónomo a 160 bpm, y tocamos una nota por cada pulsación, es decir estaremos tocando a negras, una vez que le tenemos pillado el rollo, bajamos el metrónomo hasta 80 bpm, y nosotros seguimos tocando exactamente igual que antes (a 160 bpm), de esta manera estaremos haciendo corcheas (tocamos el doble de notas que el metrónomo, estamos haciendo dos notas por pulso), cuando lo tengamos bajamos el tempo hasta 40 bpm, y nosotros seguiremos tocando a 160 de esta forma hacemos semicorcheas (cuatro notas por tiempo) Si os fijáis, lo único que hemos cambiado es la velocidad del metrónomo.
Ahora situamos el metrónomo a 200, y vamos a tocar redondas, pulsaremos una nota cada cuatro pulsos, estaremos tocando a 50 notas por minuto, mucho más lento que antes. Por último mantenemos el metrónomo a 200 y pulsamos una nota cada dos pulsos, estaremos pulsando 100 notas blancas por minuto. 

Bueno con esto terminamos la primera aproximación al metrónomo, iré poniendo unas cuantas entradas más sobre este tema, que es importante y da mucho de sí.

  La wikipedia nos dice...  

Un poco de historia.Antes de este invento los compositores utilizaban como velocidad de referencia el pulso medio humano (unas 80 pulsaciones por minuto ).
El origen del metrónomo data del año 1812, cuando fue inventado por el holandés Dietrich Nikolaus Winkel. A pesar de haber sido el inventor original, no lo registró, por lo que otro compatriota suyo, Johann Mälzael, copió muchas de las ideas y logró adjudicarse la patente del metrónomo portátil en el año 1816. El compositor alemán Ludwig Van Beethoven, fue el primero en establecer en sus composiciones musicales marcaciones de los tiempos usando un metrónomo. Antiguamente los metrónomos consistían en un péndulo con una polea, la que se podía regular para marcar un tiempo más lento o más rápido. 

BPM o pulsos por minuto.Si un compositor desea que el movimiento (la velocidad) del tiempo sea de una negra por segundo, escribirá al principio de la obra = 60, indicando el número de negras que deben sonar en un minuto. 

La mayoría de los músicos estudiantes en la actualidad usan un metrónomo para la práctica, con el fin de respetar un tiempo estándar. También cabe destacar que muchas piezas musicales tienen una indicación del tiempo a seguir en la parte superior del manuscrito. Antiguamente para establecer los tiempos en una composición se usaban palabras en italiano que indican el tempo como "allegro", "vivace",andante","presto", pero hoy se estila anotar la duración en términos exactos. 

Tipos de metrónomo.
MecánicoEl metrónomo mecánico (para diferenciarlo del actual metrónomo electrónico digital) consta de una caja de madera o de plástico (en las versiones baratas) y de una varilla metálica que porta una pesa que puede desplazarse a lo largo de la misma. La varilla se comporta como un péndulo invertido de frecuencia ajustable. Cuando la pesa se sitúa cerca de la base, los tiempos son más cortos, mientras que al alejarla de la base el péndulo se mueve más despacio.
En la parte superior de la caja, detrás de la varilla, hay una escala numérica que permite fijar el número de oscilaciones por minuto. La escala abarca desde 40 a 208 de oscilaciones por minuto, progresando del siguente modo: 40, 42, 44, 46, 48, 50, 52, 54, 56, 58, 60, 63, 66, 69, 72, 76, 80, 84, 88, 92, 96, 100, 104, 108, 112, 116, 120, 126, 132, 138, 144, 152, 160, 168, 176, 184, 192, 200, 208. 

El mecanismo interno para proporcionar potencia suele consistir en un muelle helicoidal, tensado mediante un sistema de cuerda manual, que permite al metrónomo funcionar durante unos 10 a 15 minutos. 

El metrónomo mecánico fue patentado en 1814 por Johann N. Mäzel (1770-1838) y fue utilizado durante los siglos XIX y XX. Hoy en día están siendo sustituidos por los metrónomos electrónicos. 

Electrónicos digitalesEn la actualidad existen metrónomos digitales que cumplen las mismas funciones que los mecánicos, reproduciendo regularmente una señal (acústica o visual). En algunos casos, el aparato incluye un afinador. Tiene algunas ventajas respecto al mecánico, como que puede ajustarse la intensidad de la señal emitida y que el tiempo de funcionamiento no está limitado más que por la autonomía de sus baterías. No obstante, algunos músicos prefieren los metrónomos mecánicos tradicionales, quizás por la estética y por tradición. 

Metrónomos SoftwareExisten aplicaciones software específicas que realizan la función de metrónomo. Además, muchas aplicaciones informáticas como secuenciadores o editores de audio multipista integran también esta función. 

RitmómetroEl ritmómetro es un metrónomo visual que nos marca los tiempos a través de un gráfico animado en el que se pueden entender perfectamente la duración de las pulsaciones. Está destinado para la comprensión de la teoría musical, en concreto la escritura de las figuras rítmicas, y también para personas con discapacidades auditivas o psicomotrices.

> La escala del Heavy Metal

Como ya hemos visto es un poco pretencioso hablar de una única escala del heavy Metal, pero así es como éste Youtubero ha titulado su vídeo, así que lo respetaremos.

Viene con tabs y como una imagen vale más que mil palabras no es muy complicado aunque esté en inglés. Muy interesante para dedicarle unos minutillos del fin de semana.

Ganaréis en digitalización, velocidad, estilo...

> Xtra Lesson. Imagen y posturas del autentico Trasher. By Guitar Fiero

Por aclamación popular me veo obligado a subir éste vídeo post a lo más "actual".
Ha calado!!! Así que, a los que no lo hayáis visto ya... que os guste!!! ;)

Un pequeño descanso entre tanto traste, para ponerle un poco de humor.

Hay cosas que no he visto en ningún manual, ninguna video lesson ni en ningún tipo de documento. Como vestir, como comportarte y como moverte para ser un autentico Trasher del Metal.
En este video os doy unos cuantos consejos, espero que os sirva, os guste y os divierta.

> El Shred de Yngwie Malmsteen

Os posteo éste material extraido de "TheWizardofShred.com" para que veáis algunas técnicas que utiliza Yngwie Malmsteen en esos punteos endemoniados.

Adjunto dos clases en vídeo acompañados de las tabs para que lo tengáis todo.
Es una serie de artículos donde nos desgrana el como y el porqué de Yngwie Malmsteen, nos enseña a transportar todo eso a nuestra propia experiencia y sobre todo nos anima a coger una guitarra.

Que ganas de llegar a casa y poner todo esto en práctica.
Traducido por FieroLópez.

LICK 1


  TMS01C from The Wizard Of Shred on Vimeo.

> GuitarTV.com ya está emitiendo!!

Ya está aquí, ya llegó... GuitarTv.com ya está emitiendo y como
no podía ser de otra manera, GuitarFiero.com ya ha colaborado con varios vídeos

Hace unos días os informaba sobre la inminente apertura del proyecto llevado a cabo por Steve Vai, GuitarTV.com.

Pues bien... ya ha comenzado la emisión.
Lo primero a analizar es el screen, sencillo, intuitivo. Todavía está un poco pelada la web y digamos que está en pruebas. Poco a poco irá aumentando su calidad.

Llama la atención la pantalla de chat, me ha animado a poner uno en éste blog, ¿que os parece?.
Una de las secciones es "sube tu propio video" y por supuesto que guitarfiero.com ya está haciendo sus contribuciones.

Son subidas moderadas, así que en cuanto las aprueben entrarán en la programación.
Estoy entusiasmado... colaboro en un proyecto con Steve Vai!!! Jajajajaja

Así que os invito a pasaros, porque merece la pena.
Desde aquí os iremos contando todas las novedades que nos vayan llamando la atención y comentaremos los programas más destacados que se vayan emitiendo, logicamente, ántes y después de que se emitan.

guitartv.com

> Blues al estilo de Gary Moore

Estas son las frases que vemos
en el vídeo. Ya sabes...
click sobre la imagen...

Como ya hicimos con B.B. King, en ésta ocasión vemos el estilo blusero de otro de los grandes. Gary Moore.

Correspondientes a tres de sus temas más reconocibles, empezaremos viendo la importancia que Gary Moore le daba a los bends a la hora de llenar de feeling el tema. Veremos el Parisienne Walkways...el tema de la nota infinita. Veremos por encima el Still Got the blues y terminaremos con un tema que va a caballo entre el blues más rockero y el rock más blusero... Out in the fields.

Como siempre, adjunto las tabs utilizadas en el vídeo.
Espero que lo disfrutéis.

> 020 Metal Guitar Video Lesson. Drop C Tuning.

Así se consigue el C-DROP. Como ya sabéis, D-Drop cambia la afinación de la cuerda 6 de E a D.
En C-DROP lo que hacemos es, partiendo de D-DROP, bajamos una nota todas las cuerdas.

En ésta ocasión vemos un par de cosillas que hay que saber a la hora de afinar nuestra guitarra en C (Do). Un estilo algo más "bruto de lo habitual".

Que os sirva...
Que os guste...

> Blues al estilo de B.B. King

Click sobre la imagen para ampliar...
Así podrás descargarla, ampliarla.
Blues al estilo de B.B. King.

Como ya os anuncie, comenzaría una serie de vídeo tutoriales dedicados a ver el estilo de los más grandes del Blues. Me parecía importante, porque el Blues es el origen del Rock, del Hard Rock, del Metal, del Trash...

Vamos, que el Blues son nuestras raices.
No trato de enseña a tocar y/o crear Blues. Simplemente veremos unas cuantas frases que nos servirán para aprender estilos nuevos, nos servirán para practicar digitalización, nos facilitará crear nuevos temas, improvisar, etc...

Que mejor manera que empezar con 5 frases del icono universal del Blues, B.B. King.
Frases de sus grandes éxitos, "The thrill is gone", "Rock me baby", "Play the cost to be the boss"

Como es habitual en las vídeo lecciones que posteo, os adjunto una imagen que podréis descargar, ampliar, imprimir... todo para facilitaros el aprendizaje.

Aunque lo repito a lo largo del vídeo, os lo escribo aquí, os insisto... tratar de transmitir, el Blues se trata de eso, de transmitir sentimientos. Darle vueltas, y ahora más que nunca, que se note vuestro estilo.

Sois libres de crear, de cambiar... simplemente vívelo...
VIVE EL BLUES!!